El 17 de septiembre va a salir a la venta en DVD y Blu-Ray el directo de Peter Gabriel titulado Live In Athens 1987. Nos muestra los mejores momentos de tres conciertos que ofrecio el músico en la capital griega en octubre de 1987 y que cuenta con el trabajo del director Michael Chapman y como productor ejecutivo a Martin Scorsese. Estos son los temas que componen el doble DVD:

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El 4 de marzo va a salir a la venta una reedición del disco de DIO, Dream Evil. Se trata de una edición en doble CD que además del disco original, de 1987, incluye un segundo disco que contiene temas inéditos así como la actuación de la banda en el Monster Of Rock del 22 de agosto de 1987. Estos son los temas de este Dream Evil Deluxe Edition:

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Ya tenemos fecha de salida de uno de los primeros trabajos en DVD que va a ver la luz tras la muerte de Gary Moore. Se trata de Wild Frontier Tour - Live At Isstadion, grabado el 25 de abril de 1987 en Suecia y que llegará a las tiendas el 10 de mayo. Este video ya existía en formato VHS y ahora se ha remasterizado y pasado a DVD por primera vez. En este show, además de Moore, la banda está formada por el batería Eric Singer, el bajista Bob Daisley y el teclista-guitarrista-cantante Neil Carter. Una de las mejores formaciones. Estos son los temas:

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Estamos de enhorabuena porque dos conciertos de Dio, que hasta ahora solo han rulado como bootlegs o piratas se van a comercializar en condiciones. Se trata del Live At Donington 1983 y el de 1987. El pack, compuesto por dos CDs se titula Dio At Donington UK: Live 1983 & 1987, y saldrá a la venta el 9 de noviembre a través del sello Niji Entertainment Group. En el primer CD nos encontramos a uno de los mejores Dio junto a Vivian Campbell en la guitarra, Jimmy Bain en el bajo y Vinnie Appice en la batería. En el segundo, el de 1987, el guitarrista es Craig Goldie. Los CDs también incluyen un par de carteles de cada uno de los conciertos. Este es el tracklist:

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Siento cierta predilección por Zodiac Mindwarp & The Love Reation por diferentes motivos. Por esas casualidades de la vida cayó en mis manos su primer disco. Por aquél entonces, 1987-88, existía Discoplay, la tienda de venta por correo de discos donde podías adquirir todas esas cosas que en provincias no encontrabas en ninguna parte. Realicé muchos pedidos, y este en concreto consistía en una especie de paquete sorpresa que por un precio X te mandaban una cantidad X de vinilos de diferentes géneros. No me preguntéis en qué consistía el lote, ya no tengo memoria para esas cosas, pero recuerdo que el Tattooed Beat Messiah fue de la partida. Pocos días después me despendolaba de risa en el sofá viendo por la tele el vídeoclip de Prime Mover, que incluyo abajo, perteneciente a este disco.

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Marillion es una banda británica de rock sinfónico compuesta por grandísimos músicos. La guitarra de Steve Rothery acompaña a todas las canciones, se podría decir, de forma barroca. De los teclados de Mark Kelly diríamos prácticamente lo mismo. Y el toque de batería de Ian Mosley es una auténtica gozada, adornando las composiciones. Y Fish, el cantante, era la imagen y la fuerza de este grupo sobre el escenario. En el momento de mayor reconocimiento, en 1988, Fish dejó el grupo y Marillion con Steve Hogarth no ha vuelto a ser lo mismo.

Así que poco antes de la marcha de Fish sacaron a la venta su segundo directo que recoge grabaciones realizadas durante 1984, 1986 y 1987 con el nombre de The Thieving Magpie (La Gazza Ladra), en honor al tema de apertura del concierto, un tema clásico compuesto por Rossini. Quizás se lo hubiesen pensado mejor si llegan a prever toda la batalla legal que tuvo que mantener Marillion con Fish por una salida bastante concflictiva.

The Thieving Magpie es un album doble que algunos también conocen como Farewell, La Despedida, por el show de despedida que dieron al vocalista. Pero no lo es.
En este show nos podemos encontrar con el disco Misplaced Childhood enterito, pero sobre todo con muy buenos temas de su último trabajo con Fish; Clutching at straws.

Así que tras la intro de La gazza ladra entra la suave pero rítmica Slainte Mitah, donde ya podemos comenzar a apreciar la calidad de Rothery. He knows you know, es otra composición de bajo ritmo que puede llegar a aburrir a los más ávidos de rock. Y con Chelsea Monday seguimos enfrentándonos a un buen rock melódico, que tiene su punto álgido en Freaks. Destaca la capacidad del teclista para adornar los temas sin resaltar en exceso. Un buen músico que hace su trabajo pero que no adquiere un papel protagonista en ningún momento.

Sugar Mice es otra balada sinfónica en la que la guitarra de Rothery adquiere ese peculiar sonido que le ha hecho tan famoso en los medios tiempos. Fugazi y Script for a jester’s tear son temas más conceptuales de sus primeros discos. Y así llegamos a una de mis favoritas. Incommunicado es una canción con ritmo y quizás el tema donde mejor podemos comprobar la calidad de Kelly. Los cambios de ritmo de White russian también son muy destacados.

En mitad de The Thieving Magpie nos encontramos con dos canciones que van irremisiblemente unidas. Es el momento del Misplaced Childhood, del arranque suave de Pseudo-silk kimono y la transición hacia uno de los temas más conocidos de Marillion como es Kayleigh. Lo dicho el CD 2 es el Misplaced Childhood tocado íntegro en directo. Uno de sus mejores discos en el que destacaríamos temas como la emotiva Lavander que se funde con Bitter suite hasta llegar a lo que en música clásica denominarían como allegro. Me refiero a Heart of Lothian.
El resto del disco lo podíamos definir como bastante más conceptual y menos comercial.

En lo que se refiere a las ediciones, del doble vinilo se realizó una primera edición en un solo CD que con el tiempo se convirtió, por fortuna, en doble. A los aficionados a esta primera etapa de Marillion, para mí la mejor, les recomiendo el vídeo-DVD Live in Lorely, grabado el 18 de julio en Alemania, en Lorely, que nos muestra los últimos momentos, y quizás los mejores momentos, de Fish en la voz de Marillion.

Desde luego se trata de un sonido diferente al que puede estar acostumbrado un aficionado al rock duro, pero en el que nos encontramos composiciones muy destacadas y músicos que si no han llegado más lejos es por no haber endurecido sus temas.

Marillion - Pseudo-Silk Kimono - Kayleigh - Lavender - Live 1985



- Fish / vocals
- Mark Kelly / keyboards
- Ian Mosley / drums
- Steve Rothery / guitars
- Pete Trewavas / basses

CD 1
1. Intro-La Gazza Ladra (2:45)
2. Slàinte Mhath (4:48)
3. He knows you know (5:12)
4. Chelsea Monday (7:59)
5. Freaks (7:59)
6. Jigsaw (6:24)
7. Punch and Judy (3:22)
8. Sugar mice (6:02)
9. Fugazi (8:38)
10. Script for a Jester's tears (8:44)
11. Incommunicado (5:23)
12. White Russian (6:13)

CD 2
1. Pseudo silk kimono (2:19)
2. Kayleigh (3:52)
3. Lavender (2:27)
4. Bitter suite (7:37)
5. Heart of Lothian (5:12)
6. Waterhole (expresso bongo) (2:16)
7. Lords of the backstage (6:07)
8. Blind curve (5:34)
9. Childhood's end? (2:47)
10. White feather (4:22)

Pertenece a la gira del Clutching at straws - 1987

Priest…Live! es el segundo album en vivo de los Judas Priest y compite con el Unleashed in the East en ser su mejor directo. Desde luego son dos discos bien distintos. Unleashed in the East tiene un sonido más potente, más setentero, de hecho es de 1979.
En cambio Priest…Live! representa una transformación notable en la banda. Por un lado de sonido, marcado por el disco Turbo, a cuya gira pertenece esta grabación.

Priman los sintetizadores y se podría definir como un heavy-rock más comercial y menos agresivo. Por otra parte, en 1986 también cambió la imagen de grupo identificada claramente con el cuero. En resumen, un disco de transformación y una buena prueba es que no contiene ninguna canción de sus trabajos en estudio grabados durante los 70’s. Con el tiempo, los propios Judas Priest han renegado de este sonido.

Los temas de este concierto están sacados de dos de sus shows durante el tour mundial que realizaron en 1986. En concreto son extractos del 20 de junio en Atlanta y el 27 de junio en Dallas, en Estados Unidos. Curiosamente, las imágenes del vídeo que realizaron con el mismo nombre son del concierto de Austin, Texas del 28 de junio de 1986. Imágenes; porque la banda sonora nos recuerda en más de un tema a este CD o doble CD.

En cuanto al Priest…Live! puede llamar mucho la atención el arranque de la grabación y del concierto. Out in the cold es un tema suave, con buenas dosis de guitarra, pero suave. No es lo más habitual arrancar un show con un tema así y menos viniendo de los Judas Priest. Con todo, consiguen encender al público mientras suena la voz de Haldford, la pedazo voz de Haldford, mientras él se hace esperar sobre el escenario. Esos gritos del público tras el comienzo de la canción son porque por fin aparece sobre el escenario.

Heading out the highway es un tema de rock puro pero que no aporta mucha más, al margen del duelo guitarrístico, presente en toda la grabación, entre Tipton y Downing. De hecho en el libreto del CD se molestan en especificar quién comienza y quién acaba cada solo.
Metal gods tiene todos los argumentos para convertirse en uno de los clásicos. Los efectos sonoros, la pesadez de las guitarras, el ritmo de la canción. Aunque sin duda ese mérito se lo lleva Breaking the law, más acelerada, pero convertida en un auténtico himno de los Judas Priest.

Otra de mis preferidas es la armoniosa Some heads are gonna roll, muy bien llevada por el duo Tipton-Downing. The sentinel es otra de esas canciones imprescindibles con Haldford haciendo lo que quiere con su voz y alcanzando unos agudos increíbles.
Otro tema que puede servir de puente entre lo que era y lo que fue Judas Priest es Rock you all around the world. Y de este guiño al pasado nos damos de cara con el nuevo sonido de la banda británica. Primero con Electric Eye y su espectacular comienzo, para llegar a Turbo lover. Turbo Lover es una canción extraña que puede ser denostada o admirada por los seguidores. En mi caso me parece un tema muy digno aunque costaría identificarlo con los Judas Priest. En cualquier caso no tiene desperdicio.
Freewheel burning es otro alarde guitarrístico y el momento de subir sobre el escenario la habitual moto. Un tema por tanto de muchas revoluciones.
Living after midnight tiene también todos los argumentos para convertirse en un clásico del grupo, y por ello ha sido mil y una vez versioneado.

You’ve got another thing comin' es el momento de pasárselo bien con el público, al que despiden en la versión de un solo CD. Los que tengan la de doble CD todavía podrán disfrutar de Screaming for vengeance, el tema que da título a uno de sus albumes más exitosos o Hell bent for leather.

Como ya he comentado Priest…Live! también salió en vídeo-DVD que incluye un par de temas nuevos y elimina algunos de los que aparecen en el doble CD. Está grabado en Austin, Texas un día diferente a los tracks del CD, aunque la interpretación de los temas, en algunos casos, es bastante calcada.

Un disco interesante de una banda que estaba buscando un nuevo sonido.

Judas Priest - Turbo Lover - Priest…Live!- 1987



Rob Halford : Vocals
Glenn Tipton : Guitars
K.K. Downing : Guitars
Ian Hill : Bass
Dave Holland : Drums

CD 1:
1. Out in the Cold
2. Heading Out to the Highway
3. Metal Gods
4. Breaking the Law
5. Love Bites
6. Some Heads Are Gonna Roll
7. Sentinel, The
8. Private Property

CD 2:
1. Rock You All Around the World
2. Electric Eye
3. Turbo Lover
4. Freewheel Burning
5. Parental Guidance
6. Living After Midnight
7. You've Got Another Thing Coming
8. Screaming For Vengeance - (previously unreleased)
9. Rock Hard, Ride Free - (previously unreleased)
10. Hell Bent For Leather - (previously unreleased)

Pertenece a la gira del Turbo - 1986